NOW
NEXT
P.O.N.D.2024
กลายเป็น SIDE BY SIDE/ แผ่ขยาย
คัดลอก URL
งานศิลปะ & วัฒนธรรม < P.O.N.D. > ที่ย่างเข้าสู่ครั้งที่ 5 โดยมีฐานที่มั่นอยู่ที่ PARCO ชิบุยะ ศิลปะดนตรี depicter ที่หลากหลายเช่นแฟชั่นเป็นต้นชุมนุม " PARCO Opens New Dimension" จัดงานของนิทรรศการนี้และการแสดงหากเป็นไปได้ในสถานที่ที่ก่อให้เกิดทัศนคติและแรงบันดาลใจใหม่ในผู้การชื่นชมกับศิลปิน
"กลายเป็น SIDE BY SIDE/ แนวความคิดของปีพ.ศ. 2567 เปิด" ปัจจุบันที่ค่านิยมและวิธีการหลากหลายถูกประกาศ ขณะได้รับข้อมูลจำนวนมากเป็นประจำ ถัดจากกัน และผ่านประสบการณ์การชื่นชมที่ < P.O.N.D. > ดูสิ่งเดียวกันอีกครั้ง วางบ่าข้างๆ คนมีวิธีคิดที่แตกต่างกับตัวเอง และลองยืนสายตาเท่ากันดู ผ่านการสื่อสารข้างในกับคนอื่น ช่องว่างที่วิสัยทัศน์กว้างออกไปไปมากขึ้นกว่าตอนนี้มุ่งไป
สาเหตุที่คิดเกี่ยวกับดูดูสิ่งแตกต่างที่สุดในญี่ปุ่น เพียงเพราะเป็น PARCO ชิบุยะในเมืองที่เป็นการปีนสิ่งเท่ากัน ช่วยเพลิดเพลินกับ 11 วันที่เอ่อล้นเนื่องจากศิลปะและพลังงานของวัฒนธรรม
HP▶https://pond.parco.jp/ ทางการ
Instagram▶@p.o.n.d.official ทางการ
ชิบุยะ PARCO HP▶https://shibuya.parco.jp
วันศุกร์ที่ 4 เดือนตุลาคมปีพ.ศ. 2567 - วันจันทร์ที่ 14 เดือนตุลาคม
11 นาฬิกา 0 นาที - 21 นาฬิกา 0 นาที
※ปิด 18 นาฬิกา 0 นาทีวันสุดท้าย
※เข้าเรียนพร้อมกับการดำเนินการสื่อการแสดงให้เฉพาะบุคคลที่เกี่ยวข้องชม - 18 นาฬิกา 0 นาที 16 นาฬิกา 0 นาทีวันศุกร์ที่ 4 เดือนตุลาคมไม่ได้
ชิบุยะ PARCO4F PARCO MUSEUM TOKYO ทางเข้า 1F
15-1, อุดะกะวะเชียว, ชิบุยะ-คุ, จังหวัด โตเกียว
< P.O.N.D.2024 > คณะกรรมการดำเนินการ
โทะรุ คะเซะ
GROUP
PARCO RCKT/Rocket Company*
ART DIRECTOR
< P.O.N.D. > ปีนี้เชิญโทะรุ คะเซะถึงผู้อำนวยการศิลปะ คะเซะผลิตภาพโดยใช้มือของตนเองเป็นความคิดตามแนวความคิด " SIDE BY SIDE" ของงานนี้
โทะรุ คะเซะ
การทำงานกราฟิกดีไซน์ที่ขอบเขตเช่นศิลปะดนตรีแฟชั่นภาพยนตร์ ทำ < ร่องรอยของ ens > และการผลิตนิทรรศการรอบๆ < สถานที่ของภาพพจน์ที่ทำให้เริ่มทำงานโดยอ็อบเจกต์กราฟฟิก > อีก และทำการทำงานการมอบหมายหน้าที่กับสื่อแต่ละประเภทด้วย
การแสดงงานศิลปะของศิลปินเดี่ยวในปัจจุบัน "ช่องบริการ 2 อัน" ( CAGE GALLERY ปีพ.ศ. 2564 )
มี "พลังงานโรงแรมรุระรุ | Energies in the Rural" (ศูนย์ศิลปะ ACAC อาโอโมริปีพ.ศ. 2566 นานาชาติ) " ร่องรอย | Traces" ( On Tokyo ปีพ.ศ. 2566 ) การจัดแสดงงานกลุ่มที่เข้าร่วม ประวัติอาชีพการได้รับรางวัลรางวัลบุคคลหน้าใหม่ JAGDA รางวัลสนับสนุน production of books การเย็บเล่มหนังสือการประกวดกรรมการพิจารณาตัดสินอันที่ 56
◆ Art Director ' s comment
P.O.N.D. ปีนี้เป็นหัวข้อที่ชื่อว่า " SIDE BY SIDE" มีความคิดและอารมณ์แตกต่างแต่ละอย่างตัวอย่างเช่น เวลาซาบซึ้งผลงาน 1 อันที่มีผู้คนที่หลากหลาย โดยตัดสินจากความตรงกันข้าม ผลงานนั้นที่ผู้คนที่หลากหลายมีความคิดและอารมณ์แตกต่างได้รับเรื่องเล่า ที่ว่าเป็นผลงานของสิ่งหนึ่งโดยช่วงเริ่มต้นของการผลิตกุญแจภาพ
ดังนั้นฉันผลิตภาพพจน์ของมือมากมายโดยใช้มือของอีกฝ่ายหนึ่งของตัวเองที่ผลิตในฐานะผู้ผลิต 1 คนเป็นประจำภายใต้สิ่งแวดล้อมมากมายแตกต่าง และฉันแนะนำพวกนั้นในฐานะภาพกุญแจ
พอภาพกุญแจและมือของมากมายฉันที่จะแล้วเป็นมือของสิ่งหนึ่งของฉัน เป็นมือมากกว่าหนึ่งที่มีความประทับใจแตกต่างในแต่ละภาพพจน์
นอกจากนั้นในการผลิตป้ายดิจิตอล (การผลิตภาพเคลื่อนไหว) คุณดะอิซุเคะ ฮะเซะกะวะของ Daisuke Hasegawa Studio คุณทะคุมิ, บันโดะทำ reinterpretation สำหรับภาพพจน์ฉันพวกนั้นของมือ และการผลิตภาพเคลื่อนไหวถูกทำ
SPATIAL DIRECTOR
การออกแบบช่องว่างเป็นการกำกับระหว่างท้องฟ้าที่ชิ้นส่วนมากมายของวัฒนธรรมลอยกับเครื่องมือเครื่องใช้กระดาษลูกฟูกในฐานะสถานที่ที่ GROUP การก่อสร้างโคะเระคุทิบุรับผิดชอบ และศิลปะผสมกับประวัติศาสตร์ของ PARCO ชิบุยะ
GROUP
โคะเระคุทิบุการก่อสร้างที่ผู้คนมีความเชี่ยวชาญเฉพาะด้านแตกต่างตั้งเป้าหมายไปที่การสร้างของสถานที่ที่และใช้ร่วมกันอย่างต่อเนื่องได้แบบก่อสร้างไว้ชั่วคราวผ่านโครงการการก่อสร้าง GROUP และการออกแบบการสำรวจสร้าง ในฐานะกิจกรรมหลักการออกแบบการก่อสร้างสวน (จังหวัด โอซาก้า 2025 ) ของมูลดินความฝัน" การออกแบบ "ทางด่วน การดำเนินการ ศิลปะเอะบินะ" (จังหวัด คะนะกะวะ 2021 ) การออกแบบการก่อสร้างสวน (จังหวัด โตเกียว 2021 ) ของทำเนียบขาวชินจูกุ" โครงการ "อันดับ การตัดต่อ notes ที่ 1 สวน" ( NOTESEDITION 2021 ) " EASTEAST_TOKYO" การออกแบบ (โครงสร้าง art fair ที่จัดงาน 2023 ) การจัดแสดงงานกลุ่ม " Involvement / Rain / Water Passage" (การจัดแสดงงาน 21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa DXP 2023 ) การแสดงงานศิลปะของศิลปินเดี่ยวทำเกาะ | Plannig Another Island ( MYNAVI ART SQUARE 2024 ) การแสดงงานศิลปะของศิลปินเดี่ยว "การรักษา / Repair" ( WHITEHOUSE 2021 )
◆ Spatial Director ' s comment
PARCO ชิบุยะเปลี่ยนแปลงด้วยกันกับชิบุยะในฐานะสถานที่ที่แฟชั่นความบันเทิงศิลปะเทคโนโลยีรวมตัวจากการเปิดกิจการของปีพ.ศ. 2516 และไปโตขึ้นต่อไป ศูนย์นี้เป็นประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมที่ชิบุยะส่งไป ต่อไป
< P.O.N.D.2024 > หัวข้อโนะเป็น " SIDE BY SIDE" ถัดจากกัน เราทำสถานที่ที่ชิ้นส่วนของเอกสารสำคัญของ PARCO ชิบุยะลอยด้วยกันกับผลงานตามการสำรวจ เครื่องมือเครื่องใช้การจัดแสดงช่องว่างทำด้วยกระดาษลูกฟูกเป็นหลัก และถูกนำกลับมาทำใหม่ ขณะนี่ของ PARCO ชิบุยะพังทลายนิดหน่อยเท่านั้น
ที่ P.O.N.D.2024> < ทำการจัดแสดงที่พบซุคิยะอารมณ์ความทรงจำที่ระลึกถึงใหม่และเมืองที่ชื่อว่าชิบุยะอีกครั้ง เพราะศิลปะอยู่ถัดจากเอกสารสำคัญของเวลา
EXHIBITION | PARCO MUSEUM TOKYO
ที่ PARCO MUSEUM TOKYO ของชิบุยะ PARCO 4F จัดการจัดแสดงโดยศิลปิน 12 คนมีเบื้องหลังหลากหลาย ภาพวาดภาพรูปผลงานเหนือชนิดเช่นการประกอบรวมเข้าด้วยกันเป็นต้นชุมนุม และสั่นเขย่าการมีไหวพริบของผู้สังเกต ปีนี้ไปรับผู้เขียนส่งเรื่องไปตีพิมพ์ 6 คน และให้แนะนำนักเขียน 1 คนจากเนื้อหาที่ไม่เหมือนใครที่แต่ละมี ได้สนุกรวมโครงสร้างช่องว่างที่การก้าวเดินของ PARCO ชิบุยะที่โคะเระคุทิบุการก่อสร้าง GROUP ทำเสร็จและชิ้นส่วนของเอกสารสำคัญลอย
นอกจากนั้นช่วยแวะ เพราะทำการขายของผลงานที่จัดแสดงและสินค้าทีเกี่ยวข้องกันที่ที่จัดงานด้วย
◆ CONTRIBUTORS
Jeeyoung Lee | ผู้อำนวยการ " CHALKAK MAGAZINE"
โดยมีฐานที่มั่นอยู่ที่เกาหลีกรุงโซล ทำโครงการการตัดต่อของนิทรรศการและนิตยสารด้วยศิลปะการออกแบบดนตรีสาขาที่กว้างเช่นอาหารเป็นต้น ตอนนี้ผ่านไปบรรณาธิการของนิตยสารที่เห็นได้เช่น " G-colon" " Art World" " Eloquence" ทำหน้าที่เป็นผู้อำนวยการของนิตยสาร " Chalkak Magazine" ที่เก็บช่างภาพที่มีทัศนคติใหม่ที่เอเชียถาวร
-
Jun Inagawa | ศิลปิน
หลังจากยึดถือหนังสือการ์ตูนอะนิเมะด้วยการชื่นชม และเติบโตที่ญี่ปุ่นใช้สมัยนักเรียนมัธยมต้นและปลายที่แคลิฟอร์เนียอเมริกา เริ่มสร้างภาพวาดและหนังสือการ์ตูนในความโดดเดี่ยว และได้รับผลกระทบจากวัฒนธรรมถนนหลังจากการสำเร็จการศึกษาชั้นมัธยมปลาย และเริ่มกิจกรรมการผลิตอิสระ ทำ Paradis3 และ VLONE และการทำงานร่วมกันปีพ.ศ. 2560 และกลับบ้านปีพ.ศ. 2561 จัดการแสดงงานศิลปะของศิลปินเดี่ยวแรกที่ DIESEL ART GALLERY ปีพ.ศ. 2562 และมีส่วนขับเคลื่อนในหลายทิศทางหลังจากนั้น ให้ทำให้มากกิจกรรม DJ ด้วย และก่อตั้งอะไหล่ที่ผลิตตามมาตรฐาน Frog 3 ปีพ.ศ. 2565 และกำลังพัฒนากิจกรรมดนตรีอยู่
-
KOM_I | ศิลปินนักแสดงชาย
นักร้องศิลปินนักแสดงชาย
Lisa Tanimura | บรรณาธิการบริหาร " Cult* Magazine"
บรรณาธิการบริหาร bilingual นิตยสาร " Cult* Magazine" ขายแฟชั่นศิลปะวัฒนธรรมที่แปลกต่างจากที่มีอยู่ในสังคมการมีเพศสัมพันธ์หัวข้อเช่นความฉลาด ทำนิตยสารที่ตั้งเป้าหมายไปที่ผูกเรื่องคนและคนที่ผูกวัฒนธรรมที่หลากหลายผ่านเรื่อง sense of beauty และเรื่องราวและอารมณ์ขันที่ส่งเสียงที่ดังทั่วมุมทางสังคมและทัศนคติที่อาจจะไม่ได้รับความเข้าใจจากทุกคนให้ได้ด้วยความเชื่อใช้ร่วมกันในที่เหนือคุณลักษณะ
-
髙เคียวกิเมะอิ | ผู้ยืม 1-11-6A, ฮิกะชิคะซะอิโกดังโมเดล
ปีพ.ศ. 2532 การเกิดจังหวัด ไอจิ เมะนซุโนะนโนะโมะเดะรุในอดีต ภาควิชาสถาปัตยกรรม Musashino Art University จบการศึกษา หลังจากคุณสมบัต authorized architect ปรับแต่งโรงงาน alcove post ที่อยู่ที่เขต เอะโดะกะวะโดยมีศูนย์กลางคือสมาชิกของช่วงเดียวกันของมหาวิทยาลัยในอดีต และเปิดสถานที่ที่ตอนนี้นั้นเป็นโกดัง 1-11-6A, ฮิกะชิคะซะอิ ผ่านการจัดแสดงที่วางแผนโดยร่วมกับศิลปิน ขณะเกิดขึ้นควบคู่กับการเดินแบบที่ดำเนินต่อไปหลังการมีชื่ออยู่ในทะเบียนเรียน คำนึงถึงวิธีการของโครงสร้างพื้นฐานที่เชื่อมศิลปะและสังคมเข้าด้วยกัน
-
ชิเคะอิต้นกำเนิด | ไฟแช็กความเป็นอิสระผู้ดูแลพิพิธภัณฑ์ /
ปีพ.ศ. 2541 การเกิดจังหวัด ยะมะนะชิ ทำกิจกรรมโครงการการจัดแสดงและการเขียนรอบๆ ศิลปะแฟชั่นขอบเขตรูป และวิจัย research assistant ยี่ห้อ ( - 2021 ) นักออกแบบภายในประเทศ "อ่าน kaiki silk" การจัดแสดงวางแผนช่วงนี้ ( Fuji Textile Week 2023 ยะมะนะชิ 2023 ) เท่าที่ "ทำถนน คน" (โตเกียว MA2 Gallery, 2022 ) เป็น The Fashion Post ส่วนใหญ่เช่น artscape เป็นต้นในตัวนำเงินบริจาค
EXHIBITION | PARCO MUSEUM TOKYO
◆ ARTISTS
Camelostrich
ประเทศจีนการเกิดเซี่ยงไฮ้ ตอนนี้ศิลปิน 3D กราฟฟิกที่มีบทบาทสำคัญที่เกาหลี ผลงานส่วนใหญ่มาจากความทรงจำของสมัยเรียนใน 16 ปีที่ใช้ชีวิตที่ประเทศจีน และผลิตเกี่ยวกับ "การคิดถึงบ้านเกิต" เช่นเดียวกันตลอดต่อไป ถูกแย่งสมัยเรียนเพราะ COVID-19 เป็นสาเหตุ และหวนนึกถึงความทรงจำลืม และเริ่มลาดชันลงไปในผลงาน สังเกตเห็นว่า ผลงานที่เสร็จสมบูรณ์กลายเป็นการรักษาของตนเอง และผลิตต่อไป ขณะเดินตามความทรงจำที่ยังลืม
-
Dawoon JUNG
การเกิดเกาหลี การทำให้สำเร็จ Musashino Art University บัณฑิตวิทยาลัยหลักสูตรปริญญาเอกผลงานการผลิตการวิจัยขอบเขตปี 2024 นิทรรศการในปัจจุบันการแสดงงานศิลปะของศิลปินเดี่ยว " Point Of Presence" ปีพ.ศ. 2567 (เกาหลี Gallery WOONG/ ) การจัดแสดงงานกลุ่ม " Leipzig International Art Programme" ปีพ.ศ. 2566 (เมืองไลพ์ซิกประเทศเยอรมนี) " Shell Art Award Artist Selection" ( SAS ) ( National Gallery ใหม่โตเกียว / ) ปี 2020 ให้ "ภาพพจน์ประจำวันที่มาจากประสบการณ์" และ "ภาพพจน์ ที่ประจำวันไม่ โดยความคิดฟุ้งซ่าน" ขัดแย้งกันผ่านตัวนำที่ชื่อว่าภาพวาดและภาพพิมพ์ที่ผลิตภาพพจน์ และทดลองให้เปิดรอยแยกใหม่ทิ้งไว้ ภาพพจน์ที่ออกมาจากรอยแยกพวกนี้กินลึกเข้าไปอีกครั้งในการใช้ชีวิตของตนเอง และคงจะให้ความรู้สึกและรูปแบบใหม่ที่กระตุ้นปัจจุบันปรากฏขึ้น
-
Kou Nishikawa
การเกิดปี 2002 อยู่ระหว่างการมีชื่ออยู่ในทะเบียนเรียนนวัตกรรมภาควิชาที่ Musashino Art University ที่สร้างสรรค์ ผลิตการกำกับภาพและรูปเครื่องทอดอาหารด้วยงานคลับ ตอนนี้คิดว่า มีเสน่ห์ของการเล่นสเก็ตบอร์ดถึงส่วนที่ใช้อ็อบเจกต์ของเมือง ขณะผลิตผลงานที่เน้นที่การเล่นสเก็ตบอร์ดและสังคม และการห้ามการเล่นสเก็ตบอร์ดเพิ่มขึ้นที่ใจกลางเมือง และผลิตอ็อบเจกต์ของเมืองในอัตราส่วนซุเคะนิ้วที่เป็นเครื่องมือที่พลาดไป 1 ก้าว
LOVEDAVID
การเกิดประเทศออสเตรเลียปี 1997 ตอนนี้อาศัยในซิดนีย์ ความกว้างของการทำกิจกรรมเช่นภาพยนตร์แอนิเมชั่นเสื้อผ้าภาพประกอบการผลิตงานโครงการข้ามความหลากหลาย สำรวจว่า ถ่ายทอดภาพพจน์ที่จับในฐานะศิลปินอย่างไร นักเขียนมีบทบาทสำคัญ ขณะคิดเกี่ยวกับว่า แชร์ความสัมพันธ์สามารถไว้ใจได้ที่มีความรู้สึกตอนสัมผัสได้ผ่านอาร์ตเวิร์กของตนเองอย่างไรตลอดเวลายุคสมัยที่เชื่อมต่อกับโลกได้ ถ้ามีเจตนา
-
Nils Junji Edström
การเกิดปี 1995 ช่างภาพที่มีรากเหง้าในประเทศสวีเดนและญี่ปุ่น เกิดที่กรุงปารีส และเติบโตที่พื้นที่ทั้งสองภายในเทอมวัยทารก ได้รับผลกระทบจากความละเอียดอ่อนทางภาษาที่เกิดจากความแตกต่างของเบื้องหลังทางอารยธรรมระหว่างคน เพราะนึกถึงตำแหน่งเชิงภูมิศาสตร์บนโลกขึ้นมา และสร้าง เชื่อว่า " เครื่องปรุงของเมืองและคนเหมือนเป็นสิ่งที่เป็น mineral matter" และสืบหาเรื่องมนุษย์ที่ถูกปิดบัง และผึ่งรูปกับตึกและโครงสร้างทิวทัศน์ของที่ดินนั้นในตัวนำการแสดงออกของสิ่งหนึ่ง และพยายามฉาย จัดการกับแฟชั่นโชว์และการถ่ายนิตยสารด้วย ขณะมีบทบาทสำคัญในฐานะนักเขียน
-
yoh murata
การเกิดจังหวัด โตเกียวปี 2001 แผนการสิ่งแวดล้อม Musashino Art University ช่องว่างการกำกับการออกแบบภาควิชาการได้รับวุฒิปริญญาคอร์สปี 2024 ยกหัวข้อ ที่ว่า "อยู่ในของที่ไม่มีไม่ ทั้งๆ ที่มี" ขึ้น และผลิตผลงานการประกอบรวมเข้าด้วยกันที่สะท้อน "วิสัยทัศน์" โดยใช้เครื่องฉายภาพ ค้นหาสิ่งที่มีตัวตนและความแตกต่างของความสำนึกมีเหตุผลในเชิงฟิสิกส์ และหัวข้อนี้มุ่งมั่นจัดหาประสบการณ์ที่เห็นได้ใหม่ถึงผู้ชม เป็นการลองที่คลำหาความเป็นจริงและขอบเขตที่ตามความเป็นจริงไม่ และสำรวจความเป็นจริงและขอบเขตที่ตามความเป็นจริงไม่ผ่านการประกอบรวมเข้าด้วยกัน
โอโคะเระเกียวคุ
ในฐานะการเล่นแร่แปรธาตปัจจุบัน ได้รับแรงบันดาลใจจากชื่อเรียกรวมวิชาที่ศึกษาเกี่ยวกับพืช สัตว์ แร่ธาตุการใช้เวทมนตร์คาถาจิตวิทยา และเป็นนักเขียนที่สิ่งมีชีวิตและสิ่งมีชีวิตไม่ natural object และของเทียมชายหญิงผูกคุณสมบัติเผชิญหน้ามา ทำความคิดที่รวมองค์ประกอบลี้ลับได้สัญลักษณ์ และผ่านภาพวาดประติมากรรมสื่อจำนวนมากเช่นการประกอบรวมเข้าด้วยกันเป็นต้น แสดงโลกผสมผสานกันอย่างลงตัวใหม่ให้เห็น แสดงสถานที่และเวลาที่มาพร้อมกับความเลื่อมใสในลัทธิหรือศาสนาให้เห็นกับ spirituality ที่สังคมยุคปัจจุบันสูญเสียไปทีละเล็กละน้อย และมีนำกลับคืนเพื่อการสร้างของกษัตริย์
-
ทะเลโอะคุมุระความงาม
การเกิดปี 1999 หลักสูตรปริญญาโทสาขาหลักสูตรปริญญาโทโตเกียวศิลปะมหาวิทยาลัยศิลปะการทำให้สำเร็จภาพวาดสีน้ำมันวิชาเอกปี 2024 ปัจจุบันโรงเรียนมหาวิทยาลัยดังกล่าวการมีชื่ออยู่ในทะเบียนหลักสูตรปริญญาเอก ส่วนใหญ่ภาพวาดและการประกอบรวมเข้าด้วยกัน ผลิตผลงานที่จับโครงสร้างช่องว่างเองของภาพวาดใหม่ เพราะตามหาเส้นและลายมือที่หลากหลาย และใช้ในผลงาน นิทรรศการในปัจจุบัน "จดหมายไมโคร" (ศูนย์ศิลปะคะเมะอิโดะปีพ.ศ. 2567 ) " การแสดงผลงานโตเกียวศิลปะการสำเร็จการศึกษาขั้นปริญญาตรีการทำให้สำเร็จอันที่ 72" (มหาวิทยาลัยโตเกียวศิลปะปีพ.ศ. 2567 )
-
โคะคุ*อะอิคุ
การเกิดปี 2000 คะนะกะวะจุดยุทธศาสตร์จังหวัด โตเกียว จบจากวิชาเอก Tokyo University of Art and Design สิ่งทอการออกแบบ จัดตนเองอันแรกการแสดงงานศิลปะของศิลปินเดี่ยวที่ SOM GALLERY เดือนเมษายนปีพ.ศ. 2567 คุโระทะคิได้รับการมุ่งหมายการหล่อขึ้นรูปของสิ่งทอที่โครงสร้างที่เป็นรูปทรงถูกสร้างขึ้น เพราะเส้นใยตัดกัน และผลิตผลงานรูปทรงสามมิติโดยใช้การผิดรูปไปและด้ายขวางคู่ผ่านงานที่ปฏิบัติโดยใช้มือ
ให้ไฮไลท์สังคมยุคปัจจุบันและความคิดมนุษย์ที่ถูกทำให้เป็นรูปแบบ เพราะขังมนุษย์ในหนึ่งภาพที่ถูกสร้างด้วยการจัดวางของด้ายปกติในซีรี่ย์ " Human" ที่เป็นงานศิลปะชิ้นเอกเขา เขาให้ทัศนคติมนุษย์ที่สังคมยุคปัจจุบันและเขาว่างเปล่าจับปรากฏขึ้นผ่านผลงานของตนเอง และทดลองนำผู้คนจากอัลกอริทึมไปสู่การปลดเปลื้อง
0, คุโระดะ
การทำให้สำเร็จหลักสูตรปริญญาโทสาขามหาวิทยาลัยโตเกียวศิลปะ เรียนที่ University of Applied Arts Vienna การได้รับรางวัล Nikon Photo contest 2021 Grand prize (video) ที่ 6 หมีมูลนิธิ แสวงหา โดยคิดเกี่ยวกับความเป็นไปได้ที่เชื่อมต่อการมี อยู่ที่เป็นมนุษย์และ multi-@ P seeds ผ่านสิ่งของการแสดงของการมองเห็นและเสียง ว่าเราขยายทัศนคติและการตีความของสังคมมนุษย์ยอมรับได้ให้ใหญ่ขึ้น ทำการแสดงของเสียงส่วนใหญ่รูปภาพด้วย
-
Lee เควิน
การเกิดปี 1999 โตการเกิดที่ฮ่องกง และตอนนี้อยู่ในทะบียนวิชาเอก Tokyo University of Art and Design ภาพวาด ผลงานแสดงเครื่องยนต์กลไกของปัญหามากมายที่ฮ่องกงแบกภาระและสังคมทั่วโลกและการตั้งอาณานิคมความคิดของลักษณะเฉพาะ ผลิตผลงานจำนวนมากที่ทำสังคมฮ่องกงที่เห็นจากแม่บ้านของแรงงานที่มาจากต่างจังหวัดหรือต่างประเทศเป็นพิเศษมาเป็นหัวข้อ
-
ทะโระซะโนะเสือ
การเกิดปี 1998 นักออกแบบแฟชั่น Argo Riz Mick Synflux COO บริษัทมหาชนจำกัด ระหว่างการมีชื่ออยู่ในทะเบียนเรียนมหาวิทยาลัยเคโอสิ่งแวดล้อมข้อมูลฝ่าย ก่อตั้ง Synflux ทำการวิจัยและพัฒนาที่คิดโดยการออกแบบเสื้อผ้าวิธีการใหม่ที่ประยุกต์ใช้โคะนพิวเทะเชียวนะรุเดะซะอิน ใช้ความพยายามในการพัฒนาของการออกแบบเสื้อผ้าวิธีการที่ประยุกต์ใช้เรขาคณิต differential calculus และวิธีคิดอัลกอริทึมแบบวิวัฒนาการ และใช้ให้เหมาะสมที่สุดในร่างกายและสิ่งแวดล้อมช่วงนี้ รางวัลรางวัลการปฏิรูปพิเศษที่มูลนิธิ H&M โลกาภิวัตน์การได้รับรางวัลหลัก Wired Creative Hack Award มีการรวบรวมร่วมกันใน "แฟชั่นซะซุเทะนะบุรุ" (สำนักพิมพ์วิชาการ 2022 )
EXHIBITION | ENTRANCE
ที่ทางเข้าชิบุยะ PARCO 1F ด้านหน้าที่หันหน้าเข้าหาถนนริมสวนสาธารณะ จัดแสดงผลงาน << This Side of The Other Side >> ของอะนนะ นักเขียนซุคุริพุคะริอุโอะชิอะอิที่เร้าใจ
เกี่ยวกับอวกาศ และผลงานนี้ที่พัฒนาในฐานะโครงการของแบบการเข้าร่วมที่ที่ดินที่หลากหลายตั้งแต่ปีพ.ศ. 2558 มาเกินความแตกต่างคล้ายเวลา เพราะผู้การชื่นชมถ่ายรูป และรับรู้ความรู้สึกที่นำไปบนภาพพจน์ได้ทางร่างกาย
◆ ARTIST
อะนนะ ซุคุริพุคะริอุโอะชิอะอิ
การเกิดจังหวัด ไซตะมะปี 1992 เพราะการคลำหาของวิธีที่หยั่งรากในประเทศมาตุภูมิ 2 ประเทศของญี่ปุ่นและประเทศโรมาเนีย มีหัวข้อ ที่ว่า "ที่ดินและการเชื่อมต่อกันของคนที่รวม" ผลิตผลงานที่เป็นการประกอบรวมเข้าด้วยกันรูปภาพสื่อหลายแบบเช่นภาพวาดเป็นต้น ขณะทำการทำป้อมปราการของทหารวัฒนธรรมที่คล้ายมานุษยวิทยาเช่นเทศกาลปักหลักอาศัยอยู่ในพื้นที่นั้นๆ มาอย่างยาวนานหรือการเชื่อเอกชนซ้ำที่ทั่วทุกพื้นที่ในและนอกประเทศ และพยายามจัดการกับสาขา primatology ในฐานะ extension line ที่นั้นช่วงนี้ด้วย ปั่น "ช่วงเวลาที่สิ่งต่างๆ มีการติดต่อพื้นดินต่อเนื่องขึ้นข้ามเวลาและระยะห่างที่ดินและเชื้อชาติ"
แผนกภาพวาดโตเกียวศิลปะมหาวิทยาลัยศิลปะฝ่ายการได้รับวุฒิปริญญาภาพวาดสีน้ำมันวิชาเอก (ระดับสูงสุดตัวแทนฝ่าย) ปี 2016
หลักสูตรปริญญาโทสาขาหลักสูตรปริญญาโทโตเกียวศิลปะมหาวิทยาลัยบัณฑิตวิทยาลัยศิลปะการทำให้สำเร็จศิลปะการนำมาปฏิบัติจริงวิชาเอกโลกาภิวัตน์ปี 2019
การมีชื่ออยู่ในทะเบียนปัจจุบันโตเกียวศิลปะมหาวิทยาลัยบัณฑิตวิทยาลัยหลักสูตรปริญญาเอก
OPENING PARTY
วันแรกของงาน จัดปาร์ตี้การเปิดที่ 10F ComMunE & ROOF TOP PARK
3 คู่ของการเสียชีวิต AkA NGS ที่ประกาศดนตรีที่เป็นเทศกาลในและต่างประเทศนักร้อง SUNNY ONLY 1 ที่เป็นอะพุคะมินกุที่มีส่วนขับเคลื่อนในฐานะอะไหล่ที่ผลิตตามมาตรฐานโดะนกุริซุโมเดลและ DJ ที่สั่นเขย่าพื้นด้วยสมาชิกของ Dos Monos และซึ่งไม่เป็นตามประเพณีในฐานะบริษัทผู้ผลิตแร็ปเปอร์รถบรรทุกใน dance music หนึ่งที่เป็นพิษในฐานะการกระทำแสดงสดต่อไปเป็น /การปรากฏตัว นอกจากนี้ midori นักร้องของ the hatch เข้าร่วมสงครามในฐานะ DJ และการจัดเรียงที่หรูหราโอ่อ่าทำให้กลางคืนของชิบุยะครึ้นเครงอย่างยิ่งใหญ่!
▶ วันและเวลา: 19 นาฬิกา 0 นาทีวันศุกร์ที่ 4 เดือนตุลาคมปีพ.ศ. 2567 การเปิด 18 นาฬิกา 30 นาทีการเริ่มแสดง (กำหนดการ)
▶ ที่จัดงาน: ชิบุยะ PARCO 10F ComMunE & ROOF TOP PARK
▶ ค่าเข้าชม: ฟรี
◆ ARTISTS
โดะนกุริซุ
นักดนตรี ป่าของแร็ปเปอร์อะไหล่ที่ผลิตตามมาตรฐานกลุ่มสองคนซึ่งประกอบด้วยเชียวโมะของผู้ผลิต
ชอบ HOUSE.TECHNO และทำการผลิตเพลงเพื่อขึ้นใน dance music ทำเสียงระวังพื้น และดึงดูดความสนใจในโลกอย่างเอาจริงเสมอๆ
-
SUNNY ONLY 1
ศิลปินโมเดล อายุ 19 ปี ขณะเป็นโมเดลของยี่ห้อเสื้อผ้าและโฆษณา visit to the UK ที่โดยลำพังที่กรุงลอนดอน ถูกดนตรีกำหนด และกลับไปโตเกียวที่อายุ 20 ปี และเริ่มกิจกรรมในฐานะนักร้อง SUNNY ONLY 1
การเสียชีวิต AkA NGS
แร็ปเปอร์ผู้ผลิตนักเขียนภาพ ปล่อยอัลบัมเปิดตัว " Dos City" ปี 2019 ในฐานะสมาชิกของกลุ่ม Dos Monos ในระยะชั้น 3 คน เริ่มกิจกรรมการแสดงเดี่ยวปีเดียวกัน และประกาศเพลงเป็นหลักที่ YouTube ต่อไป เริ่มกิจกรรมตั้งแต่ปีพ.ศ. 2565 ในฐานะนักเขียนภาพ by self-education ด้วย และนอกจากวีดีโอทั้งหมดของตนเอง และจัดการกับ BBBBBBB OGGYWEST Penguin เซาท์ MV ของพวก VOLOJZA BBBBBBB " SHIN GOD" ที่กำกับด้วยการจัดเทศกาลภาพยนตร์ Oberhausen ระหว่างประเทศเรื่องสั้นของปีพ.ศ. 2567 เยอรมันถูกฉาย เป็น " Revolver" การผลิตอัลบั้มร่วมกัน (2023) กับแร็ปเปอร์ Naked Under Leather Dos Monos " Dos Atomos" (2024) ถึงงานเขียนล่าสุด
-
midori
นักร้องทรอมโบนของวงดนตรีร็อก the hatch ความรับผิดชอบเกี่ยวกับแป้นพิมพ์
P.O.N.D. AWARD
จากผู้จัดแสดงของการจัดแสดงงานกลุ่มที่ได้รับการจัดที่ PARCO MUSEUM TOKYO เลือก 1 คนเพราะการโหวตของทุกท่านของผู้การชื่นชม
รางวัลกับศิลปินที่ชนะกรังด์ปรีซ์ " P.O.N.D. AWARD 2024" มีกำหนดการการรายงานทีหลังในฤดูใบไม้ร่วงปีพ.ศ. 2568 ด้วย
*รายละเอียดเช่นวิธีการคัดเลือกมีกำหนดการเปิดสู่สาธารณะที่ Instagram ทางการ
2024/10/04 วันศุกร์ - 2024/10/14 วันจันทร์
P.O.N.D.2024
กลายเป็น SIDE BY SIDE/ แผ่ขยาย
PARCO MUSEUM TOKYO